Las emociones fluyen a través del trazo que se plasma en el papel. Son líneas, líneas que se convertirán en una figura, un personaje o un concepto. La obra de José Alfredo Rodríguez Chaires es el resultado de un trabajo hecho con paciencia, precisión y pasión.
El pasado 12 de enero se inauguró la exposición Línea Colateral en Ámbar Galería-Cinema-Café, la cual reúne una selección de 38 piezas entre dibujos, una pintura,dos paredes y un techo que fueron intervenidos por el artista conocido como “Jarch”.
Antes de la apertura oficial, en la parte exterior del espacio se proyectaron videos sobre cómo el artista realizaba el proceso creativo de esta serie, en la que las líneas se mueven conforme a sus cuatro diferentes técnicas.
“La línea colateral la represento con cuatro técnicas de ejecución. La primera: sin boceto previo, dibujo líneas extensas para iniciar la pieza; la segunda: sin boceto previo, dejando espacios para permitir el paso a una construcción con mayor movimiento y variedad de dirección de las líneas.
“La tercera: el trazo directo sin buscar alguna forma o figura, sólo esperando su evolución, hasta detectar lo que nace, lo que surge o lo que comunica; y finalmente la cuarta: el trazo directo con la idea definida, después de un estudio o tema a desarrollarse, con o sin boceto previo”, indicó el artista de formación autodidacta.
José Alfredo trabaja en dos proyectos en los que está fincando su carrera dentro del arte, como lo son: la línea colateral en el dibujo, y emociones, sentimientos y reacciones del ser humano, en la pintura.
Señaló que al reunir todas las piezas está construyendo una novela gráfica, en base a las emociones, sentimientos y reacciones humanas.
“Estoy presentando pequeñas historias de distintas cosas, sobre las emociones y reacciones que tiene el ser humano en sí, y sobre eso estoy construyendo una historia, en donde voy a meter la novela gráfica, y ahorita estoy en la creación de los personajes”, refirió.
“Jarch” tuvo una inclinación por el dibujo desde muy joven, y aunque no estudió formalmente ninguna disciplina de las artes plásticas, sí realizó varios talleres y cursos en la escuela Adolfo Prieto que lo avalan, e incluso participó en la Onceava Muestra de Arte Grupo Reforma en el Instituto Cultural de México, en París, Francia, en el cual obtuvo mención honorífica en el 2016.
Consideró no tener influencias, pero reconoció ser admirador de la obra de Durero y Caravaggio, dos exponentes del Renacimiento.
“Puedo mencionar como referencia de hace años la técnica del grabado, y yo siempre he dibujado mucho el blanco y negro más que nada, la línea.
“Sin embargo, creo que sí podría decir que tengo alguna referencia de los maestros del grabado como (Alberto) Durero y me gusta mucho lo tenebroso de Caravaggio, por eso lo de estos mundos, contemporáneos, universales y ancestrales”, manifestó.
El artista comentó que se dedica al arte de tiempo completo, ya sea en el proyecto personal, como en el laboral, pues hace murales por encargo a espacios cerrados, storyboard para comerciales, cortometrajes y largometrajes, así como participaciones con el gremio del cómic.
Esta es su primera exposición individual y como creador está muy comprometido con su obra, por lo que recomendó a los jóvenes que quieran seguir por este camino que se involucren al cien por ciento, y que se apasionen con ello.
“Cuando quieras hacer algo, ya sea dibujo, pintura, o cualquier cosa referente al arte, que seas muy sincero contigo mismo. Así de sencillo.
“Y creo que sobre todo tienes que darte ese respeto como creador, tienes que estar en la producción todo el tiempo, pues si no produces, no existes.
Durante la inauguración, Diana Olarte, artista maestra de “Jarch”, resaltó el logro de su alumno al concentrarse en este proyecto de creación, porque hace un par de años aún no tenía un plan de trabajo muy definido.
“Alfredo es un artista talentoso en el sentido de que trabaja ilustración, dibujo, digital, ha estado en formación también con los cómics, etcétera. Es muy polifacético, es muy talentoso, pero yo le decía que debía enfocarse un poco más en su trabajo.
“Uno de los valores agregados de Alfredo es que pudo disciplinarse en ese sentido y pudo dedicarle a cada técnica su tiempo, para que madurara, se desarrollara, y luego poder encontrarse en un espacio tan agradable como Ámbar y presentar esta exposición” expresó Olarte.
Línea Colateral permanecerá hasta el 25 de febrero próximo en Ámbar Galería-Cinema-Café, ubicada en Isaac Garza 735 Ote., entre Dr. Coss y Zuazua.
